Estética de la Inmediatez

Un estudio comparativo entre el minimalismo y la música techno

Resumen

Este artículo propone conexiones estéticas e ideológicas entre el minimalismo estadounidense y la música tecno a través de la noción de inmediatez, un concepto crítico que dilucida las transformaciones de los esquemas de experiencia en el capitalismo tardío. Mientras que varios estudios han destacado las similitudes entre estos géneros en cuanto a sus técnicas, dimensiones experienciales o influencias históricas, este trabajo demuestra que la inmediatez funciona como marco analítico fundamental para comprender una dimensión ideológica compartida. El estudio comienza examinando la filosofía de John Cage y su influencia en los primeros compositores minimalistas como La Monte Young, Philip Glass, Terry Riley y Steve Reich, destacando su búsqueda de la inmediatez a través de técnicas compositivas específicas. A continuación, el análisis identifica dos dimensiones clave de la inmediatez: 1) los aspectos formales, en particular el uso de la repetición extrema y la inmovilidad, tomando como referencia el concepto de «tiempo vertical» de Jonathan Kramer, y 2) los efectos perceptivos que pretenden estas técnicas. La segunda parte del artículo utiliza estas dos dimensiones de la inmediatez como claves analíticas para aproximarse al techno. Al comparar el uso de técnicas como el looping y la repetición extendida tanto en el minimalismo como en el techno, el estudio revela cómo ambos géneros cultivan una experiencia del presente perpetuo y sus consecuencias para el papel de la memoria y la reflexión formal. Así pues, este análisis proporciona un marco para una comprensión más crítica de las experiencias musicales contemporáneas y sus implicaciones sociales y políticas más amplias.