Aesthetics of Immediacy
A Comparative Study Between Minimalism and Techno Music
DOI:
https://doi.org/10.5216/mh.v25.81939Keywords:
Techno music, Minimalismo, Experience, Inmediatez, RepeticiónAbstract
Este artículo propone conexiones estéticas e ideológicas entre el minimalismo estadounidense y la música techno a través de la noción de inmediatez, un concepto crítico que dilucida las transformaciones de los esquemas de experiencias dentro del capitalismo tardío. Si bien numerosos estudios han señalado las similitudes entre estos géneros en términos de sus técnicas, dimensiones experienciales o influencias históricas, este trabajo demuestra que la inmediatez sirve como un marco analítico crucial para comprender una dimensión ideológica compartida. El estudio comienza examinando la filosofía de John Cage y su influencia en los primeros compositores minimalistas como La Monte Young, Philip Glass, Terry Riley y Steve Reich, destacando su búsqueda de la inmediatez a través de técnicas de composición específicas. El análisis identifica luego dos dimensiones clave de la inmediatez: 1) los aspectos formales, en particular el uso de la repetición extrema y la estasis, basándose en el concepto de "tiempo vertical" de Jonathan Kramer, y 2) los efectos perceptivos previstos de estas técnicas. La segunda parte del artículo utiliza estas dos dimensiones de la inmediatez como claves analíticas para aproximarse al techno. Al comparar el uso de técnicas como el looping y la repetición extendida tanto en el minimalismo como en el techno, el estudio revela cómo ambos géneros cultivan una experiencia de presente perpetuo y sus consecuencias en el papel de la memoria y la reflexión formal. Este análisis proporciona así un marco para una comprensión más crítica de las experiencias musicales contemporáneas y sus implicaciones sociales y políticas más amplias.







