Da dança que se pensa para a dança que se dança

Autores

DOI:

https://doi.org/10.5216/ac.v10i1.79402

Resumo

Este trabalho apresenta os caminhos da pesquisa de mestrado: Da dança que se pensa para a dança que se dança, realizada no componente de Arte na educação pública municipal de Rio Verde, Goiás. O objetivo geral foi investigar a aproximação dos/as estudantes/as matriculados/as no Ensino Fundamental II (6º ao 9º ano) da Escola Municipal Rural de Ensino Fundamental Vale do Rio Doce com a dança a partir de uma dimensão estético-sensível e de uma perspectiva crítico-emancipatória. A pesquisa se caracteriza como qualitativa de caráter artístico associada à dança na escola e se configurou como uma pesquisa participante, envolvendo 153 estudantes. A análise diagnóstica identificou os perfis dos/as estudantes/as público-alvo e os tipos de experiências que possuíam com a dança e foi construído um mapa das suas experiências e expectativas sobre o assunto. Foram desenvolvidas ações de dança que provocaram uma ampliação da percepção sobre a mesma, a realidade e o mundo. Foram coletados depoimentos das crianças que apresentaram as particularidades das experiências vivenciadas durante o desenvolvimento da proposta. Os registros audiovisuais e os depoimentos orais e escritos foram reunidos em um produto artístico-pedagógico no formato de documentário, intitulado “Dança você faz eu me sentir muito confusa, mas eu adoro você”.

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Jovair Batista de Jesus, Instituto Federal de Goiás (IFG), Aparecida de Goiânia, Goiás, Brasil, prof-jovair@hotmail.com

Mestre em Artes (2022) pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás/rede PROFARTES, com pesquisa artístico-pedagógica em dança na escola, em uma perspectiva da experiência sensível do real. Licenciado em Artes pelo Centro Universitário ETEP, São José dos Campos/SP e Licenciado em Educação Física pela Universidade de Rio Verde/Goiás. Professor efetivo da Rede Municipal de Educação de Rio Verde/Goiás.

Luciana Gomes Ribeiro, Instituto Federal de Goiás (IFG), Aparecida de Goiânia, Goiás, Brasil, luciana.ribeiro2@ifg.edu.br

Professora, pesquisadora, artista e militante da dança. Doutora em História pela Universidade Federal de Goiás (2010), com investigação nas interfaces entre a História e a Dança a partir da constituição da prática artística de dança na cidade de Goiânia. Mestre em Pedagogia do Movimento/Educação Física pela UNICAMP (2003), com pesquisa em Dança, processos de criação. Docente do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás/IFG, Campus Aparecida de Goiânia ? Artes. No curso de Licenciatura em Dança ministra as disciplinas História da Dança e do Corpo I e II, Estudos de Caso I: dança e sociedade, Estudos de Caso III: dança e mundo do trabalho e Estágios III e IV ? Ensino Fundamental e Médio. Coordenadora de área do PIBID-subprojeto Dança, do Campus Aparecida de Goiânia/IFG, 2014-2018, Edital CAPES 2013. Professora Permanente do PPG em Artes/IFG, Mestrado Profissional em Ensino de Artes ? Rede ProfArtes. Membro do Núcleo Docente Estruturante do Curso de Licenciatura em Dança. Membro do Grupo de Pesquisa InComum IFG/CNPq e do Grupo de Pesquisa em Memória e História da Dança UFG/CNPq. Membro da Federação de Arte Educadores do Brasil. Integrante do Fórum das Licenciaturas do IFG. Autora do livro Breves danças à margem: explosões estéticas de dança na década de 1980 na cidade de Goiânia, publicado como uma das ações do Projeto Transporquar, projeto de manutenção do ¿por quá? grupo que dança, por meio de edital do Fundo de Arte e Cultura do Estado de Goiás. Criadora e dançante do ¿por quá? grupo que dança, que atua na cena artística-cultural desde o ano 2000. Foi uma das fundadoras da casAcorpO, um espaço autônomo que atuou como um dispositivo de convergência de profissionais das artes do corpo e do movimento, de 2013 a 2019.

Referências

ALLEMAND, Débora Souto; BONFIM, Larissa. Diálogos entre Dança na Escola e dança no

TikTok: Propostas no ensino remoto. Urdimento - Revista de Estudos em Artes Cênicas,

Florianópolis, v. 2, n. 41, p. 1-30, 2021. DOI: 10.5965/141457310241 2021e0112. Disponível

em: <https://www.revistas.udesc.br/index.php/urdimento/arti cle/view/20480>. Acesso em: 03 de jan. de 2023.

CANDA, Cilene Nascimento; ALMEIDA, Verônica Domingues. Arte e saberes sensíveis na

formação e prática da docência. Revista do Programa de Pós- Graduação em Educação da

UFP, Teresina, Ano 23, n. 39, p. 71 – 90, mai./ago. 2018. Disponível em:

<file:///C:/Users/prof-/Downloads/7965-29133-1-PB.pdf>. Acesso em: 09 de jan. de 2023.

DUARTE JÚNIOR, João-Francisco. Por que arte-educação? 22. ed. (Coleção Ágere).

Campinas, SP: Papirus, 2012.

FERRAZ, Maria Heloísa C. de Toledo; FUSARI, Maria F. de Rezende e. Metodologia do

ensino de arte: fundamentos e proposições. 3. ed. rev. e ampl. São Paulo: Cortez, 2018.

FIAMONCINI, Luciana. Dança na educação: a busca de elementos na arte e na

estética. Pensar a Prática, Goiânia, v. 6, p. 59–72, 2006. Disponível em:

<https://revistas.ufg.br/fef/article/view/16055/9839>. Acesso em: 03 de jan. de 2023.

FIGUEIREDO, Valeska. A construção de significação na dança. Revista Poiésis, São Paulo,

v. 11, n. 15, p. 147-159, jul. de 2010. Disponível em:

<https://periodicos.uff.br/poiesis/article/view/26957/15662>. Acesso em: 03 de jan. de 2023.

FREIRE, Ana Maria de Araújo (Org.). Paulo Freire: À sombra desta mangueira. 12. ed. Rio

de Janeiro / São Paulo: Paz e Terra, 2019.

MARQUES, Isabel A. Ensino de dança hoje: textos e contextos. 6. ed. São Paulo: Cortez,

PONTES, Gilvânia Maurício Dias de. Reflexões sobre a experiência estética na educação.

Revista GEARTE, Porto Alegre, v. 2, p. 203 – 212, ago. 2015. Disponível em:

<https://seer.ufrgs.br/index.php/gearte/article/view/56448/34865>. Acesso em: 03 de jan. de

PORPINO, Karenine de Oliveira. Dança é Educação: Interfaces entre corporeidade e

estética. Natal, RN: EDUFRN, 2018.

SAVIANI, Dermeval. Trabalho e educação: fundamentos ontológicos e históricos. Rev.

Bras. Educ., Rio de Janeiro, v. 12, n. 34, p. 152-165, abr. 2007. Disponível em

<http://educa.fcc.org.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1413-247820070001000

&lng=pt&nrm=iso>. Acesso em: 12 de jan. de 2023.

SILVA, Alex Sander da; HONORATO, Aurélia Regina de Souza. Notas sobre experiência

estética na formação em artes como espaço possível. Poiésis, Tubarão/SC, v. 15, n. 27, p.

– 178, jan. / jun. de 2021. Disponível em:

<https://portaldeperiodicos.animaeducacao.com.br/index.php/Poiesis/article/view/8121>.

Acesso em: 03 de jan. de 2023.

STRAZZACAPPA, Márcia. Um, dois, três e já! A importância das artes cênicas na formação

humana. In: CRUZ, G.; FERNANDES, C.; FONTOURA, S. (orgs.) Didática(s) entre

diálogos, insurgências e políticas. Editora De Petrus. E-Book Kindle, 2020.

VIEIRA, Marcílio de Souza. Tessituras da dança: o seu fazer artístico, o seu viver, o seu

ensinar e aprender. Revista da FUNDARTE, [S. l.], v. 35, n. 35, p. 143–170, 2018.

Disponível em: <https://seer.fundarte.rs.gov.br/index.php/RevistadaFundarte/article

/view/494>. Acesso em: 12 fev. 2023.

Créditos: Gustavo Brayan. Descrição: Há quatro crianças na imagem em um pátio de uma escola de chão verde com círculos grandes e coloridos desenhados pelo espaço. Duas das crianças estão no alto da foto e ao fundo, de costas e agachadas. Ambas são pardas e usam um chapéu pontudo de bruxa. Há uma criança de pele clara, com os cabelos presos na cor castanha, em destaque, no centro da foto. Ela está agachada, usando um chapéu colorido, em tons de azul, pontudo de bruxa, tênis preto, camiseta verde e macaquinho xadrez. Essa criança tem 8 anos de idade e está sorrindo, com sua mão direita encostada na mão direita de outra criança que assiste a apresentação das bruxas. A criança pequena tem 3 anos está de costas para a foto, tem cabelos negros e crespos e usa uma camiseta branca.

Downloads

Publicado

2024-11-20

Como Citar

BATISTA DE JESUS, J.; GOMES RIBEIRO, L. Da dança que se pensa para a dança que se dança. Arte da Cena (Art on Stage), Goiânia, v. 10, n. 1, p. 7–37, 2024. DOI: 10.5216/ac.v10i1.79402. Disponível em: https://revistas.ufg.br/artce/article/view/79402. Acesso em: 21 dez. 2024.

Edição

v. 10 n. 1 (2024): As Artes da Cena nos Palcos das Infâncias (Parte I)

Seção

Dossiê Temático

Licença

Copyright (c) 2024 Jovair Batista de Jesus, Luciana Gomes Ribeiro

Creative Commons License

Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.

A Revista Arte da Cena utiliza como base para transferência de direitos a licença Creative Commons - Atribuição-NãoComercial 4.0 Internacional, para periódicos de acesso aberto (Open Archives Iniciative - OAI).

Autores que publicam neste periódico concordam com os seguintes termos:

1) Autores mantém os direitos autorais e concedem à Revista Arte da Cena o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a Licença Creative Commons Attribution Non Commercial.

2) Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta Revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista.

3) Autores têm permissão e são estimulados a publicar e distribuir seu trabalho online (ex.: em repositórios institucionais ou na sua página pessoal) a qualquer ponto antes ou durante o processo editorial, desde que citada a referencia do local de origem de publicação, ou seja, do endereço eletrônico/referência da Revista Arte da Cena.

4) Os autores dos trabalhos publicados na Revista Arte da Cena são expressamente responsáveis de direito  por seu conteúdo.

5) Os autores não serão remunerados pela publicação de trabalhos na revista Arte da Cena.